Historia sztuki i analiza dzieła plastycznego 3

obowiązkowe

Studia pierwszego stopnia

Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych

4

ogólnoakademicki

obowiązkowe

Realizowany w sali

Liczba punktów ECTS: 3

Godziny kontaktowe: 50h/ 2 ECTS

- udział w zajęciach: 45 h

Udział w innych formach kontaktu bezpośredniego:

- udział w egzaminie: 5 h

B. Praca własna studenta: 25h / 2ECTS

- przygotowanie do zajęć: 15 h

- przygotowanie do egzaminu: 10 h

SUMA: 50 h (K) + 25 h(S) = 75 h = 3 ECTS

Przedmiot realizowany jest poprzez 30 godz. wykładów i 15 godz. ćwiczeń.

Zapoznanie studentów z dziejami sztuki europejskiej od impresjonizmu do sztuki aktualnej (wykłady). Ćwiczenia skupiają się na XX-wiecznej sztuce amerykańskiej.

Wykład: Awangardy i nurty sztuki nowoczesnej: (impresjonizm, symbolizm, neoimpresjonizm, postimpresjonizm, kubizm, fowizm, ekspresjonizm, futuryzm, konstruktywizm, abstrakcjonizm, suprematyzm, surrealizm etc…), sztuki współczesna (różnorodne kierunki i tendencje w sztuce po 1945 roku ze szczególnym uwzględnieniem sytuacji w Polsce), sztuka aktualna, sztuka w przestrzeni wirtualnej; krytyka artystyczna: jej rola i znaczenia.

Ćwiczenia: Sztuka amerykańska XX wieku, w szczególności współczesna i aktualna - studium poszczególnych przypadków, prezentacje i dyskusje w grupie

1. Erich Gombrich, O sztuce, Warszawa 2008

2. Anda Rottenberg, Sztuka w Polsce 1945-2000, Warszawa 2007.

3. Kierunki i tendencje sztuki nowoczesnej, red. Tony Richardson, Nikos Stangos, Warszawa 1980.

4. Historia sztuki polskiej, red. T. Dobrowolski, Kraków 1965.

5. Janusz Kębłowski, Dzieje sztuki polskiej, Warszawa 1987.

6. XX wiek. Sztuka Świata, Łódź 2010.

Wiedza:

posiada uporządkowaną wiedzę z zakresu historii sztuki, kultury, estetyki i współczesnej krytyki artystycznej;

zna terminologię z obszaru podstawowych dyscyplin plastycznych a także grafiki artystycznej, użytkowej oraz nowych mediów;

zna literaturę i publikacje z zakresu sztuki, ze szczególnym uwzględnieniem podstawowych dyscyplin artystycznych.

Umiejętności:

potrafi analizować i interpretować zjawiska kultury i sztuki oraz umiejętnie posługuje się terminologią z tego zakresu;

potrafi zaprezentować efekty własnej twórczości artystycznej oraz opisać proces twórczy;

potrafi formułować ustne i pisemne wypowiedzi dotyczące obserwowanych zjawisk .

Kompetencje społeczne:

zna wartość wyobraźni, intuicji, krytycznego oraz analitycznego myślenia w twórczości artystycznej;

w sposób zorganizowany podchodzi do rozwiązywania problemów dotyczących szeroko pojętych prac projektowych, jak również własnych działań artystycznych; w sposób świadomy i profesjonalny umie zaprezentować własną działalność artystyczną;

zna i rozumie podstawowe pojęcia i zasady z zakresu ochrony własności intelektualnej i prawa autorskiego.

Wykłady - Egzamin wg podanych zagadnień (75) poprzedzony obowiązkową slajdówką (125 obiektów wg dostarczonej listy-kanonu).

Ćwiczenia - Zaliczenie na ocenę na podstawie wykonanej prezentacji i aktywności na zajęciach o charakterze konwersatoryjnym

nie dotyczy