Painting 4

General data

Course ID:	0202.8-KMA4
Erasmus code / ISCED:	03.1 Kod klasyfikacyjny przedmiotu składa się z trzech do pięciu cyfr, przy czym trzy pierwsze oznaczają klasyfikację dziedziny wg. Listy kodów dziedzin obowiązującej w programie Socrates/Erasmus, czwarta (dotąd na ogół 0) – ewentualne uszczegółowienie informacji o dyscyplinie, piąta – stopień zaawansowania przedmiotu ustalony na podstawie roku studiów, dla którego przedmiot jest przeznaczony. / (0213) Fine arts The ISCED (International Standard Classification of Education) code has been designed by UNESCO.
Course title:	Painting 4
Name in Polish:	Malarstwo 4
Organizational unit:	Faculty of Art
Course groups:	(in Polish) Studia stacjonarne Courses for short-term studies
ECTS credit allocation (and other scores):	3.00 Basic information on ECTS credits allocation principles: the annual hourly workload of the student’s work required to achieve the expected learning outcomes for a given stage is 1500-1800h, corresponding to 60 ECTS; the student’s weekly hourly workload is 45 h; 1 ECTS point corresponds to 25-30 hours of student work needed to achieve the assumed learning outcomes; weekly student workload necessary to achieve the assumed learning outcomes allows to obtain 1.5 ECTS; work required to pass the course, which has been assigned 3 ECTS, constitutes 10% of the semester student load. view allocation of credits
Language:	Polish
Type of course:	obligatory courses
Study level:	(in Polish) Studia pierwszego stopnia
Field of study:	(in Polish) Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych
The semester in which the subject is carried out:	(in Polish) 4
Education profile:	(in Polish) Ogólnoakademicki
Type of course:	obligatory courses
Mode:	(in Polish) Realizowany w sali
Student workload:	(in Polish) Liczba punktów ECTS: 3 A. Godziny kontaktowe: 50h/ 2 ECTS Udział w zajęciach: 45h Udział w przeglądzie końcowosemestralnym: 5h B. Praca własna studenta: 25h/ 1 ECTS Przygotowanie do zajęć: 15h Przygotowanie do zaliczenia: 10h
Short description:	(in Polish) Rozwijanie umiejętności postrzegania problemów malarskich i definiowania problemów plastycznych. Pogłębianie zdolności analizy formy, koloru, kompozycji i innych wartości plastycznych.
Full description:	(in Polish) Problematyka związana z zagadnieniami takimi jak: kolor, walor, światłocień, modelunek, faktura, struktura, perspektywa, przestrzeń malarska. Realizacja samodzielnych prac malarskich dających możliwość wyboru tematów i technik oraz stawiania sobie zadań o różnym poziomie trudności. Praca w plenerze, udział w wystawach studenckich i wydarzeniach artystycznych.
Bibliography:	(in Polish) Leonardo da Vinci – Traktat o malarstwie Herbert Read - Wychowanie przez sztukę Ernst Gombrich – Sztuka i złudzenie Rudolf Arnheim – Sztuka a percepcja wzrokowa Zbigniew Herbert – Martwa natura z wędzidłem Czasopisma polskie i zagraniczne na temat sztuki współczesnej, katalogi, czasopisma, filmy, strony internetowe
Learning outcomes:	(in Polish) WIEDZA Student posiada wiedzę na temat różnorodnych technik malarskich. Rozumie związek pomiędzy wyborem konkretnych technik malarskich, a zakładanym efektem wizualnym. Rozumie zasadę obserwacji natury jako bazy, nie tylko do doskonalenia warsztatu ale inspiracji i pobudzania wyobraźni. Poprzez działania warsztatowe rozwija wiedzę z zakresu kompozycji, koloru, perspektywy. Buduje wiedzę na temat aktualnych tendencji artystycznych i ich relacji z szeroko rozumianym pojęciem obrazu, dostrzega bogactwo zjawisk i tendencji we współczesnej sztuce i kulturze. UMIEJĘTNOŚCI Student zna techniki malarskie i potrafi się nimi posługiwać, gromadzi samodzielnie własne środki wyrazu. Posiada umiejętność autorskiego wyboru środków realizacji artystycznej oraz formowania własnej wypowiedzi artystycznej. Potrafi w praktyce wykorzystać wiedzę o poznanych technikach i materiałach. Potrafi wykonać prace malarskie z uwzględnieniem zasad kompozycji. Podejmuje własne poszukiwania warsztatowe. KOMPETENCJE SPOŁECZNE Student nabywa umiejętność komunikacji werbalnej, potrafi prezentować i omawiać własne pomysły i zrealizowane projekty. Rozumie potrzebę dyskusji i wymiany doświadczeń w procesie indywidualnej i grupowej pracy twórczej. Student w sposób zorganizowany podchodzi do własnych działań artystycznych. Posiada umiejętność współpracy i integracji podczas działań grupowych. Student jest świadomy, że poszukiwanie, to ważny proces w wyrażaniu siebie poprzez malarstwo.
Assessment methods and assessment criteria:	(in Polish) Sposób zaliczenia: zaliczenie z oceną. Formy zaliczenia - końcowy przegląd prac zrealizowanych w semestrze Procentowy udział każdego warunku zaliczenia w końcowej ocenie: 70% - aktywność w trakcie zajęć i realizacja pracy semestralnej 30% - realizacja zadań domowych Podstawowym kryterium oceny jest systematyczna praca i aktywność studenta, oryginalność koncepcji. Zaliczenie ma formę otwartego przeglądu prac.
Practical placement:	(in Polish) brak

Classes in period "Summer semestr 2023/2024" (in progress)

Time span:	2024-03-01 - 2024-09-30	Selected timetable range: weekly course term Navigate to timetable MO TU PA PA W TH PA FR
Type of class:	Art workshop, 45 hours more information
Coordinators:	Magdalena Hlawacz
Group instructors:	Mateusz Domeradzki, Magdalena Hlawacz, Edward Syty, Edward Szczapow, Beata Tarnowska
Students list:	(inaccessible to you)
Examination:	Course - Grading Art workshop - Grading

Course descriptions are protected by copyright.
Copyright by University of Opole.