University of Opole - Central Authentication System
Strona główna

Multimedia 5

General data

Course ID: 0202.8-KMM5
Erasmus code / ISCED: 03.1 Kod klasyfikacyjny przedmiotu składa się z trzech do pięciu cyfr, przy czym trzy pierwsze oznaczają klasyfikację dziedziny wg. Listy kodów dziedzin obowiązującej w programie Socrates/Erasmus, czwarta (dotąd na ogół 0) – ewentualne uszczegółowienie informacji o dyscyplinie, piąta – stopień zaawansowania przedmiotu ustalony na podstawie roku studiów, dla którego przedmiot jest przeznaczony. / (0213) Fine arts The ISCED (International Standard Classification of Education) code has been designed by UNESCO.
Course title: Multimedia 5
Name in Polish: Multimedia 5
Organizational unit: Faculty of Art
Course groups: (in Polish) Studia stacjonarne
Course homepage: http://sztuka.uni.opole.pl/multimedia-pracownia/
ECTS credit allocation (and other scores): 2.00 Basic information on ECTS credits allocation principles:
  • the annual hourly workload of the student’s work required to achieve the expected learning outcomes for a given stage is 1500-1800h, corresponding to 60 ECTS;
  • the student’s weekly hourly workload is 45 h;
  • 1 ECTS point corresponds to 25-30 hours of student work needed to achieve the assumed learning outcomes;
  • weekly student workload necessary to achieve the assumed learning outcomes allows to obtain 1.5 ECTS;
  • work required to pass the course, which has been assigned 3 ECTS, constitutes 10% of the semester student load.

view allocation of credits
Language: Polish
Type of course:

obligatory courses

Study level:

(in Polish) PRK: 6/7

Studia pierwszego stopnia

Field of study:

(in Polish) Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych

The semester in which the subject is carried out:

(in Polish) 5

Education profile:

(in Polish) Ogólnoakademicki

Type of course:

obligatory courses

Mode:

(in Polish) Realizowany w sali

Supplementary literature:

(in Polish) - Lamarre T., The Anime Machine: A Media Theory of Animation, Minneapolis, USA, 2009

- New Screen Media. Cinema/Art/Narrative, red. Rieser M., Zapp A., London 2002

- Adobe AfterEffects CS5 Professional.Oficjalny Podręcznik, opracowanie zbiorowe, Gliwice, 2011

- Fridsma L., Gyncild B., Adobe After Effects CC. Oficjalny podręcznik, Gliwice, 2021


Student workload:

(in Polish) Liczba punktów ECTS: 2 / 50h


A. Godziny kontaktowe: 25h/ 1 ECTS

Udział w zajęciach: 15h

Udział w innych formach kontaktu bezpośredniego:

- udział w przeglądzie śródsemestralnym: 5h

- udział w przeglądzie końcoworocznym: 5h


B. Praca własna studenta: 25h/ 1 ECTS

Przygotowanie do zajęć: 15h

Przygotowanie do zaliczenia: 10h

Short description: (in Polish)

Celem zajęć jest zapoznanie się i opanowanie średniozaawansowanych, cyfrowych technik realizacji animacji w zastosowaniach artystycznych i projektowych. Rozpoznanie potencjału i możliwości tych metod kreacji obrazu ruchomego. Opanowanie w stopniu średniozaawansowanym cyfrowej animacji 2D oraz cyfrowej edycji dźwięku. Doskonalenie technik montażu i postprodukcji materiału wideo i audio.

Full description: (in Polish)

Problematyka:

- Omówienie tematów i przykładowych sposobów ich interpretacji.

- Prezentacja i omówienie przykładów utworów animowanych realizowanych w technikach cyfrowych.

- Omówienie i prezentacja różnorodnych rozwiązań formalnych możliwych do uzyskania z wykorzystaniem cyfrowych technik animacyjnych 2D.

- Praca na warstwach, tryby mieszania i maski (Adobe After Effect)

- Podstawy cyfrowej animacja, kluczowanie ruchu, transformacji i efektów (Adobe After Effect)

- Praca z wirtualną kamerą i wirtualnym światłem (Adobe After Effect)

- Praca z wykorzystaniem elementów wektorowych i metody poprawnego ich importowania

- Praca z warstwami tekstowymi

- Techniki animacji z wykorzystaniem krzywych

- Podstawy pracy ze średnio złożoną kompozycją

- Zasady stosowania dźwięku w cyfrowych utworach animowanych

- Podstawy tworzenia sekwencji animowanych w oparciu o klatki kluczowe

- Post-produkcja materiałów animowanych i wideo

- Omówienie zrealizowanych projektów i dyskusja

Bibliography: (in Polish)

Literatura uzupełniająca:

- Pogranicza audiowizualności, red. Gwóźdź A., Kraków, 2010

- Wiek ekranów. Przestrzenie kultury widzenia, red Gwóźdź A., Zawojski P., Kraków 2002.

- Nowe media. Wprowadzenie, Lister M., Dovey J., Kraków 2009

- Nowe Media i komunikowanie audiowizualne, red Francuz P., Jędrzejewski S., Lublin, 2010

- Piękno w sieci: Estetyka a nowe media, red. Wilkoszewska K., Kraków, 1999

Learning outcomes: (in Polish)

WIEDZA

- Posiada średniozaawansowaną wiedzę na temat cyfrowych technik kreacji obrazu ruchomegoj.

- Rozumie związki między wyborem konkretnej techniki, a wyrazem estetycznym dzieła animowanego.

- Rozumie zasady tworzenia i kontrolowania ruchu w cyfrowej animacji oraz rozumie zasadę kluczowania

- Posiada podstawową wiedzę o zasadach pracy animatora cyfrowego oraz znani mu są artyści pracujący w poznanych technikach oraz przykłady ich realizacji.

- Rozumie rolę dźwięku w cyfrowych utworach animowanych oraz zna podstawowe zasady jego stosowania.

UMIEJĘTNOŚCI

- Sprawnie posługuje się cyfrowymi technikami kreacji obrazu ruchomego.

- Potrafi kontrolować i różnicować dynamikę ruchu elementów animowanych w technikach cyfrowych.

- Panuje nad kompozycją temporalną złożonych utworów animowanych.

- Potrafi w praktyce wykorzystać wiedzę o poznanych technikach cyfrowych.

- Posiada średniozaawansowane umiejętności cyfrowej obróbki i edycji materiałów wideo i animowanych.

- Potrafi w sposób spójny łączyć materiały wideo i audio.

KOMPETENCJE SPOŁECZNE

- Potrafi krytycznie odnieść się do własnych pomysłów i doskonalić je na drodze prób i eksperymentów.

- Rozumie potrzebę dialogu, rolę dyskusji i wymiany doświadczeń w procesie kreacji artystycznej.

- Wykazuje się kreatywnością i świadomością we własnych działaniach twórczych, oraz otwartą i twórczą postawą w sytuacjach wymagających poszukiwania rozwiązań nowych i niekonwencjonalnych.

Assessment methods and assessment criteria: (in Polish)

- Realizacja projektów semestralnych (75%)

- Oceny cząstkowe za realizacje zadań praktycznych realizowanych w trakcie trwania semestru (25%)

Practical placement: (in Polish)

Brak

Classes in period "Winter semestr 2023/2024" (past)

Time span: 2023-10-01 - 2024-02-29
Selected timetable range:
Navigate to timetable
Type of class:
Art workshop, 15 hours more information
Coordinators: Bartosz Posacki
Group instructors: Michał Misiura
Students list: (inaccessible to you)
Examination: Course - Grading
Art workshop - Grading
Course descriptions are protected by copyright.
Copyright by University of Opole.
pl. Kopernika 11a, 45-040 Opole https://uni.opole.pl contact accessibility statement USOSweb 7.0.3.0-www2-1 (2024-04-02)