Drawing 5

General data

Course ID:	0202.8-KRY5
Erasmus code / ISCED:	03.1 Kod klasyfikacyjny przedmiotu składa się z trzech do pięciu cyfr, przy czym trzy pierwsze oznaczają klasyfikację dziedziny wg. Listy kodów dziedzin obowiązującej w programie Socrates/Erasmus, czwarta (dotąd na ogół 0) – ewentualne uszczegółowienie informacji o dyscyplinie, piąta – stopień zaawansowania przedmiotu ustalony na podstawie roku studiów, dla którego przedmiot jest przeznaczony. / (0213) Fine arts The ISCED (International Standard Classification of Education) code has been designed by UNESCO.
Course title:	Drawing 5
Name in Polish:	Rysunek 5
Organizational unit:	Faculty of Art
Course groups:	(in Polish) Studia stacjonarne Courses for short-term studies
ECTS credit allocation (and other scores):	2.00 Basic information on ECTS credits allocation principles: the annual hourly workload of the student’s work required to achieve the expected learning outcomes for a given stage is 1500-1800h, corresponding to 60 ECTS; the student’s weekly hourly workload is 45 h; 1 ECTS point corresponds to 25-30 hours of student work needed to achieve the assumed learning outcomes; weekly student workload necessary to achieve the assumed learning outcomes allows to obtain 1.5 ECTS; work required to pass the course, which has been assigned 3 ECTS, constitutes 10% of the semester student load. view allocation of credits
Language:	Polish
Type of course:	obligatory courses
Study level:	(in Polish) studia pierwsze stopnia
Field of study:	(in Polish) Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych
The semester in which the subject is carried out:	(in Polish) 5
Education profile:	(in Polish) ogólnoakademicki
Type of course:	obligatory courses
Mode:	(in Polish) Realizowany w sali (in Polish) Realizowany w terenie
Student workload:	(in Polish) Liczba punktów ECTS: 2 A. Godziny kontaktowe: 30h/ 1 ECTS Udział w zajęciach: 30h B. Praca własna studenta: 25h/ 1 ECTS Przygotowanie do zajęć: 15h Przygotowanie do zaliczenia: 10h
Short description:	(in Polish) Rozwijanie indywidualnego języka plastycznego, będącego wynikiem analizy i interpretacji natury oraz obserwacji rzeczywistości na bazie doświadczeń przedmiotowych z poprzednich semestrów nauczania przedmiotu. Rozwijanie postrzegania problemów plastycznych w naturze, świadomy wybór środków formalnych. Pogłębianie umiejętności postrzegania problemów rysunkowych i definiowanie problemów plastycznych.
Full description:	(in Polish) Realizacja samodzielnych prac rysunkowych dających możliwość wyboru tematów i technik oraz stawiania sobie zadań o różnym poziomie trudności. Analiza problematyki związanej z zagadnieniami linii, plamy, waloru, materii rysunkowej, światłocienia, modelunku, faktury, struktury, rytmu, harmonii, kompozycji, perspektywy oraz przestrzeni w rysunku. Praca w pracowni jak i w plenerze, udział w wystawach studenckich i wydarzeniach artystycznych.
Bibliography:	(in Polish) Farthing S., Historia sztuki, Arkady, Warszawa 2019. Rudolf Arnheim – Sztuka a percepcja wzrokowa Sztuka świata, odnośne tomy; E. Gombrich, O sztuce, Warszawa 2001 H. Wölfflin, Podstawowe pojęcia z historii sztuki Margolis J., Czym w gruncie rzeczy jest dzieło sztuki, Polskie Towarzysto Estetyczne
Learning outcomes:	(in Polish) WIEDZA Student posiada wiedzę na temat technik rysunkowych. Poszerza wiedzę z zakresu historii sztuki i sztuki współczesnej. Rozumie zasadę obserwacji natury jako bazy wielorakich zdarzeń artystycznych. Rozwija posiadaną wiedzę z zakresu kompozycji, perspektywy i anatomii na płaszczyźnie układów rysunkowych. Rozwija wiedzę z zakresu percepcji widzenia i zasadach budowania obrazu. Poznaje specjalistyczny język z zakresu sztuk pięknych. UMIEJĘTNOŚCI Student rozwija umiejętności warsztatowe z zakresu rysunku i potrafi się nimi posługiwać. Kształci umiejętność efektywnego posługiwania się wiedzą, wyobraźnią, intuicją, emocjonalnością, zdolnością twórczego, elastycznego myślenia i twórczej pracy. Rozwija umiejętność samodzielnego rozwiązywania problemów malarskie na płaszczyźnie obrazu. Kształci umiejętność budowania formy rysunkowej adekwatnej do treści. Potrafi posłużyć się szkicem koncepcyjnym. Posługuje się językiem i nazewnictwem z zakresu sztuk pięknych. KOMPETENCJE SPOŁECZNE Student rozumie potrzebę dialogu, rolę dyskusji i wymiany doświadczeń w procesie kreacji artystycznej. Studenci rozwijając swoją osobowość artystyczną poszukując własnej indywidualnej wypowiedzi.
Assessment methods and assessment criteria:	(in Polish) Sposób zaliczenia - zaliczenie z oceną Formy zaliczenia - końcowy przegląd prac zrealizowanych w semestrze Procentowy udział każdego warunku zaliczenia w końcowej ocenie: 70% - aktywność w trakcie zajęć i realizacja pracy semestralnej 30% - realizacja zadań domowych
Practical placement:	(in Polish) brak

Classes in period "Winter semestr 2023/2024" (past)

Time span:	2023-10-01 - 2024-02-29	Selected timetable range: weekly course term Navigate to timetable MO TU W TH PA PA FR PA
Type of class:	Art workshop, 30 hours more information
Coordinators:	Magdalena Hlawacz
Group instructors:	Edward Syty, Edward Szczapow, Beata Tarnowska, Bartłomiej Trzos
Students list:	(inaccessible to you)
Examination:	Course - Grading Art workshop - Grading

Course descriptions are protected by copyright.
Copyright by University of Opole.