Analiza dzieła z elementami krytyki artystycznej

Informacje ogólne

Kod przedmiotu:	0202.8-PADK
Kod Erasmus / ISCED:	03.1 Kod klasyfikacyjny przedmiotu składa się z trzech do pięciu cyfr, przy czym trzy pierwsze oznaczają klasyfikację dziedziny wg. Listy kodów dziedzin obowiązującej w programie Socrates/Erasmus, czwarta (dotąd na ogół 0) – ewentualne uszczegółowienie informacji o dyscyplinie, piąta – stopień zaawansowania przedmiotu ustalony na podstawie roku studiów, dla którego przedmiot jest przeznaczony. / (0213) Sztuki plastyczne Kod ISCED - Międzynarodowa Standardowa Klasyfikacja Kształcenia (International Standard Classification of Education) została opracowana przez UNESCO.
Nazwa przedmiotu:	Analiza dzieła z elementami krytyki artystycznej
Jednostka:	Wydział Sztuki
Grupy:	Studia stacjonarne
Punkty ECTS i inne:	3.00 Podstawowe informacje o zasadach przyporządkowania punktów ECTS: roczny wymiar godzinowy nakładu pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się dla danego etapu studiów wynosi 1500-1800 h, co odpowiada 60 ECTS; tygodniowy wymiar godzinowy nakładu pracy studenta wynosi 45 h; 1 punkt ECTS odpowiada 25-30 godzinom pracy studenta potrzebnej do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się; tygodniowy nakład pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się pozwala uzyskać 1,5 ECTS; nakład pracy potrzebny do zaliczenia przedmiotu, któremu przypisano 3 ECTS, stanowi 10% semestralnego obciążenia studenta. zobacz reguły punktacji
Język prowadzenia:	polski
Rodzaj przedmiotu:	obowiązkowe
Poziom studiów:	studia drugiego stopnia
Kierunek studiów:	Edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych
Semestr, w którym realizowany jest przedmiot:	2
Profil kształcenia:	ogólnoakademicki
Rodzaj przedmiotu:	obowiązkowe
Tryb prowadzenia:	Realizowany w sali
Nakład pracy studenta:	Liczba punktów ECTS: 3 A. Godziny kontaktowe: 50h/ 2 ECTS Udział w zajęciach: 30h Udział w innych formach kontaktu bezpośredniego: udział w realizacji publicznej prezentacji: 10h udział w zaliczeniu: 10h B. Praca własna studenta: 25h/ 1 ECTS Przygotowanie do zajęć: 15h Przygotowanie do zaliczenia: 10h
Skrócony opis:	Przedstawienie studentom różnorodności elementów składających się na analizę dzieła sztuki, sposobów patrzenia na wytwór artystyczny, efektów w postaci różnorodnych opisów, esejów lub tekstów krytycznych. Zapoznanie kursantów z kształtem, punktami mocnymi i słabymi krytyki artystycznej. Dokonanie analizy wybranych dzieł sztuki nowoczesnej i współczesnej w formie wspólnej pracy na zajęciach.
Pełny opis:	Po serii zajęć wprowadzających związanych z omówieniem wybranych dzieł nowożytnej i współczesnej sztuki, powiązanych z tekstami (Panofsky, Walicki, Białostocki i inni) ćwiczenia polegają na samodzielnych prezentacjach tematów dostępnych od stycznia danego roku, w którym realizowany jest kurs pod adresem http://histeriasztuki.blox.pl oraz dyskusjach i wspólnie realizowanych zadaniach na bazie tych prezentacji.
Literatura:	1. Erwin Panofsky, Ikonografia i ikonologia, [w:] tegoż, Studia z historii sztuki, Warszawa 1971. 2. Jean Clair, Kryzys muzeów, Gdańsk 2009. 3. Georges Didi-Huberman, Przed obrazem, Gdańsk 2011. 4. Victor Stoichita, Ustanowienie obrazu, Gdańsk 2011. 5. Zbigniew Herbert, Barbarzyńca w ogrodzie, Warszawa 2014.
Efekty uczenia się:	Wiedza: Student zna teorie dotyczące kształtu i znaczenia dzieła sztuki, jak również zna sposoby analizy i postrzegania dzieła plastycznego. Student poznał różnorodność przejawów sztuki, jak również specyfikę współczesnej krytyki artystycznej. Umiejętności: Student umie samodzielnie dokonać oceny konkretnego dzieła pod względem jego wartości i znaczenia kulturowego oraz umiejscowić je w stosownym kręgu oddziaływań, przyczyn i skutków. Potrafi napisać tekst o cechach krytycznej analizy dzieła. Potrafi stosować adekwatne metody analizy i pisania o dziele sztuki bądź twórczości. Kompetencje społeczne (postawy): Student rozumie znaczenie otwartości na różnorodność kreacji artystycznej, rozumienie również, że postawy przyjmowane wobec kreacji artystycznej mogą być różnorodne. Student zdaje sobie sprawę z trudności a zarazem konieczności wartościowania zjawisk w sztuce. Potrafi świadomie wybrać adekwatną postawę podczas zadań związanych z podejmowanym i opisywanym tematem, zjawiskiem.
Metody i kryteria oceniania:	Zaliczenie na ocenę. Ocena na podstawie finalnej rozmowy + dwóch kolokwiów, prezentacji i przygotowanego mini-eseju.

Zajęcia w cyklu "Semestr letni 2023/2024" (w trakcie)

Okres:	2024-03-01 - 2024-09-30	Wybrany podział planu: tygodniowy cykl przedmiotu Przejdź do planu PN WT CW ŚR CZ PT
Typ zajęć:	Ćwiczenia, 30 godzin więcej informacji
Koordynatorzy:	(brak danych)
Prowadzący grup:	Natalia Krawczyk
Lista studentów:	(nie masz dostępu)
Zaliczenie:	Przedmiot - Zaliczenie na ocenę Ćwiczenia - Zaliczenie na ocenę

Opisy przedmiotów w USOS i USOSweb są chronione prawem autorskim.
Właścicielem praw autorskich jest Uniwersytet Opolski.